Με ένα πολυσχιδές και δυναμικό καλλιτεχνικό πρόγραμμα υποδέχεται τον Φεβρουάριο το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, φέρνοντας στη σκηνή της πόλης νέες παραγωγές και ξεχωριστές καλλιτεχνικές προτάσεις. Ο μήνας σηματοδοτείται από δύο πρεμιέρες, σε διαφορετικούς θεατρικούς χώρους, που εμπλουτίζουν το ρεπερτόριο του ΚΘΒΕ και ανοίγουν νέους δημιουργικούς διαλόγους με το κοινό.
Σταθερά προσανατολισμένο στο όραμα ενός θεάτρου ανοιχτού, σύγχρονου και προσβάσιμου σε όλους, το ΚΘΒΕ συνεχίζει να επενδύει σε ένα πολυσυλλεκτικό ρεπερτόριο, που γεφυρώνει το ελληνικό και το διεθνές δραματολόγιο.
Μέσα από συνεργασίες με καταξιωμένους δημιουργούς αλλά και νέες, δυναμικές καλλιτεχνικές φωνές, προτείνει παραστάσεις υψηλής αισθητικής, με θεματική τόλμη και ποικιλία, απευθυνόμενες σε θεατές κάθε ηλικίας.
Δύο πρεμιέρες τον Φεβρουάριο
Την αυλαία των νέων παραγωγών ανοίγει το έργο «Φάκελος Μέριλιν Μονρόε: Κωδικός Erase», σε κείμενο της Ροδής Στεφανίδου και σκηνοθεσία του Ένκε Φεζολλάρι. Η παράσταση παρουσιάζεται στο ARTBOX FARGANI THEATER, σε συμπαραγωγή με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, με πρεμιέρα στις 11 Φεβρουαρίου 2026.
Στις 27 Φεβρουαρίου 2026 ακολουθεί η πρεμιέρα του έργου «Λαχταρώ» της Σάρα Κέιν, σε μετάφραση του Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία – δραματουργική επεξεργασία της Χριστίνας Χατζηβασιλείου. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στο Φουαγιέ του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, προσθέτοντας μια έντονη, σύγχρονη φωνή στο φετινό πρόγραμμα του ΚΘΒΕ.
Ο Φεβρουάριος, έτσι, διαμορφώνεται ως ένας μήνας θεατρικής συνάντησης, πειραματισμού και καλλιτεχνικής ανανέωσης για το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.
«Φάκελος Μέριλιν Μονρόε: Κωδικός Erase» | ΑRTBOX FARGANI THEATER
Κείμενο: Ροδή Στεφανίδου
Σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι
Συμπαραγωγή ΚΘΒΕ- ΑRTBOX FARGANI THEATER
Πρεμιέρα: Τετάρτη 11 Φεβρουαρίου 2026
«Φάκελος Μέριλιν Μονρόε: Κωδικός Erase», ένα νέο έργο, με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη γέννηση του εμβληματικού μύθου του Χόλιγουντ, σε κείμενο Ροδής Στεφανίδου και σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, έρχεται στο ΑRTBOX FARGANI THEATER, σε συμπαραγωγή με το ΚΘΒΕ.
Πρεμιέρα: Τετάρτη 11 Φεβρουαρίου 2026
Πρωταγωνιστούν: Αλεξάνδρα Παλαιολόγου και Χρήστος Παπαδημητρίου
Η Μέριλιν Μονρόε, ως παγκόσμιο «σύμβολο του σεξ» και «απόλυτη σταρ» του κινηματογράφου, συνεχίζει να «απασχολεί» ακόμα και σήμερα. Το έργο της Ροδής Στεφανίδου επιχειρεί να φωτίσει γνωστές και άγνωστες πτυχές της γυναικείας υπόστασης της Μέριλιν, καθώς αφηγείται, μεταξύ ντοκουμέντου και μυθοπλασίας, τα θραύσματα της ζωής της.
Μια παράσταση που επιχειρεί να εισχωρήσει στην εύθραυστη και κατακερματισμένη της καρδιά, φωτίζοντας τη «γυναίκα» πέρα από την «εικόνα». Μια γυναίκα που σκέφτεται, αγωνιά, φοβάται, σπαράζει, αποζητά την μητρότητα απεγνωσμένα, αναμετριέται με τους εσωτερικούς δαίμονές της, αλλά πάνω απ΄ όλα ψάχνει ν΄ αγαπηθεί και ν΄ αγαπήσει.
Ένα έργο φόρος τιμής για μια μοναδική προσωπικότητα που «πέθανε όπως έζησε: Έρμαιο. Ρημαγμένη. Γυμνή. Με το ακουστικό του τηλεφώνου πάνω στο μαξιλάρι, τα χάπια παραδίπλα, σ’ ένα άδειο σπίτι, μόνη στο δωμάτιό της…»
Λίγα λόγια για το έργο
Στις 5 Αυγούστου 1962 η Μέριλιν Μονρόε βρίσκεται νεκρή.
Το απόλυτο σύμβολο του σεξ μετατρέπεται οριστικά σε μύθο.
Η πραγματική αιτία του θανάτου της παραμένει ένα ερωτηματικό.
Πίσω από την εικόνα κρύβεται μια γυναίκα μόνη και ευάλωτη. Και πίσω από αυτήν, μια άλλη γυναίκα με ισχυρά θέλω και δυναμικές διεκδικήσεις. Ένα μυστήριο κράμα απόρριψης και αποφασιστικότητας. Ένα προφίλ γεμάτο αμφισημίες, μια προσωπικότητα λαμπερή και ταυτόχρονα απελπισμένη.
Εκκινώντας από τη νύχτα του θανάτου της, η ζωή της Μέριλιν ζωντανεύει μέσα από αφηγήσεις και μαρτυρίες. Ισχυροί άνθρωποι του πολιτικού και του καλλιτεχνικού κόσμου, γάμοι, ερωτικές σχέσεις και οικεία πρόσωπα διαπερνούν τη ζωή της — μια ζωή που ακροβατεί ανάμεσα στη ματαιοδοξία και στην ανάγκη για αληθινή σύνδεση.
Μια σύγχρονη σκηνική αφήγηση για ένα σύμβολο, που αποκαλύπτεται στις πιο ανθρώπινες και ευάλωτες πλευρές του.
Συντελεστές: Κείμενο: Ροδή Στεφανίδου, Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι, Σκηνικά – Κοστούμια: Δανάη Πανά, Μουσική: Δάνης Κουμαρτζής, Video: Άντα Λιάκου, Οργάνωση παραγωγής: Άννα Μαρία Γάτου
Διανομή: Αλεξάνδρα Παλαιολόγου (Μέριλιν), Χρήστος Παπαδημητρίου (Φωνή – Αφηγητής)
Παραστάσεις: Τετάρτη 11/02: 21.00 / Πρεμιέρα, Πέμπτη 12/02: 21:00, Πέμπτη 19/02: 21:00, Παρασκευή 20/02: 21:00, Σάββατο 21/02: 21:00, Κυριακή 22/02: 19:00, Πέμπτη 26/02: 21:00, Παρασκευή 27/02: 21:00, Σάββατο 28/02: 21:00, Κυριακή 1/03: 19:00, Σάββατο 7/03: 18:00μ, Κυριακή 8/03: 21:15, Παρασκευή 13/03: 18:00, Σάββατο 14/03: 18:00
«Λαχταρώ» της Σάρα Κέιν | ΦΟΥΑΓΙΕ ΘΕΑΤΡΟΥ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ
Sarah Kane, Crave
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία- Δραματουργική επεξεργασία: Χριστίνα Χατζηβασιλείου
Πρεμιέρα: 27|02|2026
Λαχταρώ της Sarah Kane, μια εκ βαθέων εξερεύνηση του ανθρώπινου ψυχισμού αντιμέτωπου με οριακές καταστάσεις, έρχεται τον Φεβρουάριο στο Φουαγιέ του Θέατρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία Χριστίνας Χατζηβασιλείου.
Το έργο, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε σκηνή του ΚΘΒΕ, προγραμματίζεται να κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 27 Φεβρουαρίου 2026.
Γραμμένο λίγους μήνες πριν την αυτοκτονία της, το Λαχταρώ (Crave, 1998), είναι η τολμηρή απόπειρα της ίδιας της Κέην να βυθιστεί στα μύχια των φόβων της και να τους καταγράψει μέσα από ένα παλίμψηστο δραματουργικών μοτίβων και προσωπικές της εξομολογήσεις.
Τέσσερις φωνές αλληλοσυμπληρώνονται σε μια ιδιότυπη αφήγηση -μετέωρη στον χρόνο και στον χώρο σε ένα κείμενο που μιλάει για τις επώδυνες διαδρομές διαφυγής του μυαλού από τα τραύματα.
Πως μπορείς να τιθασεύσεις τη μνήμη που επιστρέφει ξανά κα ξανά;
«Tο Crave παραμένει το πιο ερμητικό, μηδενιστικό και σκοτεινό έργο της Κέην, η οποία λαχταρά να αγαπηθεί και να αγκιστρωθεί από κάπου μέχρι και την ύστατη στιγμή. Λιτό, με μια οδυνηρή, ασάλευτη ησυχία σε σχέση με τα προηγούμενα έργα της και μια μοναξιά που γιγαντώνεται φράση τη φράση μέχρι που ο θάνατος να μοιάζει βάλσαμο». (Χριστίνα Χατζηβασιλείου, Σύγχρονη Βρετανική Δραματουργία: Το θέατρο στα μούτρα ως ανάγνωση της κοινωνικής τοπογραφίας του 1990, ΕΠΙΚΕΝΤΡΟ, Θεσσαλονίκη 2020, σ. 298).
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος, Σκηνοθεσία- Δραματουργική επεξεργασία: Χριστίνα Χατζηβασιλείου, Σκηνικά- Κοστούμια: Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα, Ράνια Υφαντίδου, Ηχοτοπία: Φίλιππος Θεοχαρίδης, Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου, Βοηθός σκηνοθέτριας: Αλεξία Παραμύθα, Οργάνωση παραγωγής: Φιλοθέη Ελευθεριάδου
Διανομή: Β: Ιωάννης Αθανασόπουλος, Μ: Μομώ Βλάχου, Γ: Άννα Ευθυμίου, Α. Γιάννης Παρασκευόπουλος
Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 19:00, Πέμπτη- Παρασκευή: 21:00, Σάββατο: 18:00- 21:00, Κυριακή: 19:30
