Κι αυτή η εβδομάδα στη Θεσσαλονίκη γεμίζει ξανά τις σκηνές της πόλης με νέες θεατρικές πρεμιέρες που αξίζει να δούμε και κυρίως, να χειροκροτήσουμε. Από πιο πολιτικά φορτισμένες προσεγγίσεις μέχρι βαθιά ανθρώπινες ιστορίες και θεάτρο-ντοκουμέντο, η… “λίστα” αποδεικνύει για ακόμη μια φορά πως η πόλη κρατά ζωντανή μια από τις πιο δυναμικές θεατρικές σκηνές της χώρας. Κι αν ο καιρός αρχίζει σιγά-σιγά να «στρώνει» και οι βόλτες τραβούν το ενδιαφέρον, οι κλειστές αίθουσες των θεάτρων παραμένουν μια σταθερή, σχεδόν αναγκαία, επιλογή εξόδου για όλους εμάς που αγαπάμε να βλέπουμε ωραίες ιστορίες πάνω στο σανίδι.
Γιατί υπάρχουν θεατρικές παραστάσεις που δεν είναι απλώς μια βραδινή έξοδος, αλλά αφορμή για να σταθείς λίγο πιο προσεκτικά απέναντι σε ιστορίες, πρόσωπα και ερωτήματα που μας αφορούν όλους. Δίνουμε λοιπόν ραντεβού και αυτή την εβδομάδα στα θέατρα της πόλης, εκεί όπου η σκηνή γίνεται καθρέφτης μας και κάθε χειροκρότημα μοιάζει με μικρή υπόσχεση ότι αυτά που βλέπουμε αξίζουν να συνεχίσουν να λέγονται.
Τα λέμε εκεί!
«Αυτός που ήθελε να αλλάξει τον κόσμο» στο Θέατρο Αυλαία (Από 27/4)
Μετά την πολυβραβευμένη «Πετριχώρα», που άφησε έντονο αποτύπωμα εντός και εκτός Ελλάδας, ο Χάρης Θώμος επιστρέφει με τη νέα του παράσταση «Αυτός που ήθελε να αλλάξει τον κόσμο», εμπνευσμένη από τους στίχους του Νίκου Γκάτσου. Μαζί με τη δημιουργική ομάδα της Πετριχώρας, παρουσιάζει στο κοινό της Θεσσαλονίκης ένα έργο που αντλεί υλικά από την παράδοση, το παραμύθι και το όνειρο, συνθέτοντας μια σκηνική εμπειρία γεμάτη ποίηση και ένταση. Στο επίκεντρο βρίσκεται ένας νέος άνδρας που τολμά να οραματιστεί έναν δικαιότερο κόσμο, μόνο για να βρεθεί αντιμέτωπος με τη σκληρή πραγματικότητα, την εξουσία και τα όρια της ίδιας της ανθρώπινης φύσης.
Η παράσταση ξεδιπλώνεται μέσα από μια δυναμική σκηνική γλώσσα που συνδυάζει το σώμα, τον λόγο και τον ήχο, δημιουργώντας ένα σύμπαν όπου το προσωπικό όραμα συγκρούεται με τη συλλογική μοίρα. Αντλώντας έμπνευση από τη λαϊκή παράδοση, τις «Χίλιες και Μία Νύχτες», τον «Κεμάλ» του Γκάτσου, αλλά και σύγχρονες κοινωνικές αναφορές, το έργο θέτει ξανά το διαχρονικό ερώτημα: μπορεί τελικά να αλλάξει αυτός ο κόσμος; Χωρίς εύκολες απαντήσεις, λειτουργεί ως ένας ζωντανός διάλογος ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, την ελπίδα και τη ματαίωση, φωτίζοντας τις αντιφάσεις της ανθρώπινης ύπαρξης.
Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Χάρης Θώμος, ενώ το κείμενο η Αμαλία Κοντογιάννη. Η επιμέλεια κίνησης είναι της Μαριάνθης Ψωματάκη και η μουσική – ηχοτοπία του Μάριου Αποστολακούλη. Επί σκηνής εμφανίζονται οι Ελίνα Αντωνίου, Νεφέλη Γκίκογλου, Δημήτρης Κρίκος, Αριάδνη Κώστα, Γεωργία Ποντσουκτσή, Θάνος Πουμάκης, Θανάσης Τζιντζιός, Χριστίνα Χαλκιά και Ελένη Χριστοφή. Οι παραστάσεις παρουσιάζονται στο Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136) στις 27, 28 και 29 Απριλίου, καθώς και στις αρχές Μαΐου, με ώρα έναρξης στις 21:15 και διάρκεια 55 λεπτά.
Εισιτήρια: MORE
«Ιππής meta» στο «Η Πρίγκηπος» (Από 28/4)
Η επιτυχημένη παράσταση «Ιππής meta», σε διασκευή από τους «Ιππείς» του Αριστοφάνη και σκηνοθεσία του Δαμιανού Κωνσταντινίδη, επιστρέφει αυτή την εβδομάδα στο καφενείο «Η Πρίγκηπος», από την Τρίτη 28 Απριλίου και κάθε Τρίτη και Τετάρτη έως τα τέλη Μαΐου. Πρόκειται για μια σύγχρονη πολιτική αλληγορία που, αντλώντας από το καυστικό πνεύμα της αρχαίας κωμωδίας, φωτίζει με σαρκασμό και οξυδέρκεια τη διαχρονική σχέση εξουσίας, δημαγωγίας και λαϊκής ευπιστίας. Μέσα από την ιστορία τεσσάρων προσώπων που διεκδικούν την εύνοια της εξουσίας, το έργο θέτει με χιούμορ αλλά και πικρή ειρωνεία το ερώτημα αν το «χειρότερο» μπορεί πράγματι να αποτελέσει λύση σε μια ήδη διεφθαρμένη πραγματικότητα.
Η παράσταση μεταφέρει τη δράση σε ένα σύγχρονο περιβάλλον που θυμίζει προεκλογική αρένα, συνδέοντας το αρχαίο κείμενο με το σήμερα χωρίς διδακτισμούς, αλλά με έντονη πολιτική αιχμή και θεατρική ευρηματικότητα. Μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία υπογράφει ο Δαμιανός Κωνσταντινίδης, ενώ τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι του Απόστολου Αποστολίδη και η μουσική του Πέτρου Θεοδωρίδη, που εμφανίζεται και επί σκηνής. Παίζουν οι Ιωάννης Καμπούρης, Γιάννης Μονοκρούσος, Παντελής Μπακατσέλος, Ανδρομάχη Μπάρδη, Αντιγόνη Μπάρμπα και Μιχάλης Στεφανίδης, σε μια παράσταση που ισορροπεί ανάμεσα στο γέλιο και την πολιτική σκέψη.
Εισιτήρια: 6946292737
«Επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λαμπρός – αν η ζωή του σας ενδιαφέρει» στο Θέατρο Τεχνών (29 & 30/4)
Η Bloom Theatre Group φέρνει στη Θεσσαλονίκη την υπαρξιακή κωμωδία «Επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λαμπρός – αν η ζωή του σας ενδιαφέρει» της Carole Fréchette, στο πλαίσιο της Ανοιχτής Θεατρικής Σκηνής της Πόλης 2026, με παραστάσεις την Τετάρτη 29 και την Πέμπτη 30 Απριλίου στο Θέατρο Τεχνών. Σε σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου, το έργο –ένα από τα πιο αναγνωρισμένα του σύγχρονου γαλλόφωνου καναδικού θεάτρου– ξετυλίγει με χιούμορ, μελαγχολία και κινηματογραφικό ρυθμό την καθημερινότητα ενός μοναχικού άνδρα που επινοεί συνεχώς νέες ταυτότητες για να επιβιώσει και να ονειρευτεί μια απόδραση.
Μέσα από επτά διαδοχικές ημέρες, η παράσταση ισορροπεί ανάμεσα στην κωμωδία και την τρυφερότητα, φωτίζοντας τη μοναξιά, την αξιοπρέπεια και τη βαθιά ανθρώπινη ανάγκη για επαφή. Στο πλευρό του Σιμόν, δύο ακόμη πρόσωπα λειτουργούν ταυτόχρονα ως χαρακτήρες και αφηγητές, ενισχύοντας τη μεταθεατρική διάσταση του έργου. Το κείμενο υπογράφει η Carole Fréchette, σε μετάφραση Ξανθίππης Κουτούφη, με σκηνικά και κοστούμια της Μαρίνας Κωνσταντινίδου, μουσική του Γιώργου Χρυσικού και φωτισμούς της Δήμητρας Αλουτζανίδου. Επί σκηνής οι Ανδρέας Παράσχος, Άννα Μαρία Γάτου και Γιώργος Κωνσταντίνου, σε μια παράσταση που συνδυάζει ποίηση και ρεαλισμό με μια διακριτική, ανθρώπινη ματιά.
Εισιτήρια: MORE
«Πάλι καλά μπορώ και τρέχω με τακούνια» στο Θέατρο Αμαλία (29 & 30/4)
Η παράσταση-ντοκουμέντο «Πάλι καλά μπορώ και τρέχω με τακούνια» παρουσιάζεται στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Αμαλία, σε σκηνοθεσία και δραματουργία του Κυριάκου Χριστοδουλόπουλου, για δύο παραστάσεις την Τετάρτη 29 και την Πέμπτη 30 Απριλίου στις 21:00. Πρόκειται για ένα θεατρικό έργο που εστιάζει στη δολοφονία του Ζακ Κωστόπουλου, αξιοποιώντας μαρτυρίες και δικαστικά ντοκουμέντα, με τους Λευτέρη Κωνσταντίνου, Βάλια Αλτηπαρμάκη, Κωνσταντίνα Παπαδοπούλου, Βασιλική Σασλή και Κατερίνα Τσιολάκη επί σκηνής, ενώ συμμετέχουν και οι χορεύτριες/πλήθος Κατερίνα Βαφειάδου, Εύα Αγγελίδου και Χριστίνα Χασομέρη.
Μέσα από μια σκηνική ανασύνθεση γεγονότων, η παράσταση επανέρχεται στη στιγμή της δολοφονίας στις 21 Σεπτεμβρίου 2018, επιχειρώντας να φωτίσει το συλλογικό αποτύπωμα που άφησε και τον τρόπο που ένα τυχαίο βίντεο ανέτρεψε το κυρίαρχο αφήγημα περί «ληστή» και «περιθωριακού». Θέτει ερωτήματα γύρω από την κοινωνική ευθύνη, τη δικαιοσύνη και την κατασκευή της αλήθειας από τα ΜΜΕ, μετατρέποντας τη σκηνή σε χώρο μνήμης, μαρτυρίας και επαναξιολόγησης της ίδιας της πραγματικότητας.
Εισιτήρια: MORE
«Το δις εξαπατείν» στο Θέατρο Τ (Από 30/4)
Η νέα παραγωγή του Theater Group ΟΜΑΔΑ, «Το δις εξαπατείν», σε σκηνοθεσία Γιούλης Ευθυμίου, κάνει πρεμιέρα την Πέμπτη 30 Απριλίου στο Θέατρο Τ, προτείνοντας μια παράσταση που ισορροπεί ανάμεσα στην αστυνομική κωμωδία και το ψυχολογικό θρίλερ. Με αφετηρία τη σύγχρονη επικαιρότητα, το έργο ξεκινά ως μια κωμωδία καταστάσεων με διαδοχικές παρεξηγήσεις και ανατροπές, για να οδηγηθεί σταδιακά σε ένα σκοτεινό παιχνίδι αμφιβολίας, όπου οι βεβαιότητες διαλύονται και η αλήθεια μοιάζει όλο και πιο άπιαστη.
Στο επίκεντρο βρίσκεται η μυστηριώδης εξαφάνιση μιας γυναίκας σε ένα απομονωμένο ταξίδι του μέλιτος και η αιφνιδιαστική εμφάνιση μιας άλλης που ισχυρίζεται πως είναι εκείνη, εγκλωβίζοντας τον ήρωα σε μια ρευστή και απειλητική πραγματικότητα. Ανάμεσα σε αινιγματικές φιγούρες και αντικρουόμενες εκδοχές, το έργο εξερευνά την ταυτότητα, την εξαπάτηση και τα όρια της αντίληψης, θέτοντας το ερώτημα αν μπορούμε πράγματι να αναγνωρίσουμε την αλήθεια. Το κείμενο υπογράφει η ΟΜΑΔΑ Theater Group, σε επεξεργασία της Νεφέλης Γκίκογλου, ενώ επί σκηνής εμφανίζονται οι Βύρων Αναγνωστόπουλος, Γιούλη Ευθυμίου, Στέφανος Κανακίδης και Άννα Μαρία Κόκκινου.
Εισίτήρια: MORE
«Group Therapy» στο Φουαγιέ του Θεάτρου της ΕΜΣ (Από 2/5)
Η νέα παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, «Group Therapy» της Πένυς Φυλακτάκη, κάνει πρεμιέρα το Σάββατο 2 Μαΐου στο Φουαγιέ του Θεάτρου της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Πλασκοβίτη. Πρόκειται για μια ανατρεπτική κωμωδία που πατά πάνω σε όλα όσα βαραίνουν τη σύγχρονη καθημερινότητα, από τις αλλεπάλληλες κοινωνικές και οικονομικές κρίσεις μέχρι την ατομική ανασφάλεια, χωρίς όμως να εκβιάζει το γέλιο, αλλά αφήνοντάς το να προκύψει μέσα από αναγνωρίσιμες καταστάσεις και χαρακτήρες.
Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκεται ένα ψυχολογικό «πεδίο μάχης», όπου ένας φιλόδοξος διευθυντής πολυεθνικής, ένας επίδοξος influencer με ύποπτα κίνητρα και μια γραμματέας που γίνεται το αντικείμενο του πόθου, συναντιούνται στο ιατρείο μιας ψυχολόγου. Μέσα από παρεξηγήσεις, συγκρούσεις και απρόβλεπτες εξελίξεις, τίθεται το βασικό ερώτημα: ποιος είναι τελικά «καλά» και ποιος χρειάζεται θεραπεία; Και πόσο εύκολο είναι να ξεχωρίσουμε αυτό που πραγματικά θέλουμε από αυτό που έχουμε μάθει να θεωρούμε «πρέπει»;
Με όχημα το χιούμορ, τον σαρκασμό αλλά και στιγμές συγκίνησης, το «Group Therapy» επιχειρεί να φωτίσει τις κρυφές πλευρές των ηρώων του — που μοιάζουν επικίνδυνα με όλους μας. Η παράσταση λειτουργεί σαν μια ιδιότυπη συνεδρία αυτογνωσίας, όπου οι φόβοι και οι ανασφάλειες δεν κρύβονται αλλά εκτίθενται, οδηγώντας σε μια κοινή εμπειρία κάθαρσης. Παίζουν οι Λίλη Αδρασκέλα, Θανάσης Δισλής, Δημήτρης Καραγιάννης και Γιάννης Τσιακμάκης, σε μια παράσταση που ισορροπεί ανάμεσα στο κωμικό και το ανθρώπινα εύθραυστο.
Εισιτήρια: MORE
Γιαννούλης Χαλεπάς: Η Κοιμωμένη μου» στο Θέατρο Σοφούλη (2 & 3/5)
Η Θεατρική Ομάδα «Φύρδην Μίγδην» της Καλλιτεχνικής Σοφίτας Θερμαϊκού φέρνει στη Θεσσαλονίκη, για δύο μόνο παραστάσεις στο Θέατρο Σοφούλη, το βραβευμένο έργο του Γιώργου Χριστοδούλου «Γιαννούλης Χαλεπάς: Η Κοιμωμένη μου», σε σκηνοθεσία της Γιώτας Αλεξοπούλου. Η παράσταση ανεβαίνει το Σάββατο 2 και την Κυριακή 3 Μαΐου 2026, στις 21:00, με τη συμμετοχή των Γιώργου Μπάκα και Ευάγγελου Μίχου στον ρόλο του Χαλεπά, της Σόνιας Τούντα στον ρόλο της μητέρας, της Αιμιλίας Κακάλη ως ανιψιάς και της Νάνσυς Δρούγκα ως «Κοιμωμένης».
Η παράσταση ξεδιπλώνει τη συγκλονιστική διαδρομή του σπουδαίου γλύπτη, από τη δημιουργία της «Κοιμωμένης» και την πρώιμη αναγνώριση, μέχρι τον εγκλεισμό του στο ψυχιατρείο της Κέρκυρας και τη μακρά του σιωπή. Στο επίκεντρο βρίσκεται η ασφυκτική σχέση με τη μητέρα του, μια δεσποτική φιγούρα που καθόρισε τη ζωή και το έργο του, μετατρέποντας τον καλλιτέχνη σε τραγική μορφή ανάμεσα στην ιδιοφυΐα και την απομόνωση. Η παράσταση δεν προτείνεται για ανηλίκους κάτω των 12 ετών.
Εισιτήρια: goldmall
Τα 40 χρόνια της Πειραματικής Σκηνής της «Τέχνης» στο Τελλόγλειο (29/4)
Μια αναδρομή στα 40 χρόνια της Πειραματικής Σκηνής της «Τέχνης» θα γίνει στο Τελλόγλειο Ίδρυμα στο πλαίσιο των παράλληλων εκδηλώσεων για τη μεγάλη έκθεση του Τελλογλείου «Τέχνη – Διαγώνιος και το Μουσείο που δεν έγινε» και είναι ένα θεατρικό γεγονός που δε γίνεται να το προσπεράσουμε!
Έξι ξεχωριστοί άνθρωποι της Πειραματικής Σκηνής, οι σκηνογράφοι Ιωάννα Μανωλεδάκη και Απόστολος Βέττας, η σκηνοθέτις Γλυκερία Καλαϊτζή, οι ηθοποιοί Έφη Σταμούλη και Σοφία Βούλγαρη και η θεατρολόγος Ελίζα Θεοδωράνου, συζητούν και θυμούνται στο Αμφιθέατρο του Τελλογλείου -με ελεύθερη είσοδο- την Τετάρτη 29 Απριλίου, στις 8 το βράδυ.
Οι έξι θα μας «ταξιδέψουν» στις τέσσερις δεκαετίες της Πειραματικής Σκηνής της «Τέχνης», από την πρώτη ιδέα που έπεσε, σχεδόν σαν αστείο, για την δημιουργία αυτού του ιστορικού θιάσου, από τον Νικηφόρο Παπανδρέου το 1979 και την εναρκτήρια παράσταση με το Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας στο θέατρο Άδωνις, μέχρι την τελευταία παράσταση το 2019 με τη Φόνισσα στο θέατρο Τ. Μεσολαβεί η μεγάλη στάση για 26 χρόνια στο θέατρο Αμαλία.
