Ο Φεβρουάριος στη Θεσσαλονίκη προμηνύεται άκρως θεατρικός και αυτό μόνο ως ευχάριστη είδηση μπορεί να διαβαστεί! Οι σκηνές της πόλης γεμίζουν με νέες πρεμιέρες, τολμηρές προσεγγίσεις, σύγχρονα κείμενα αλλά και κλασικά έργα που επαναδιαπραγματεύονται το σήμερα, αποδεικνύοντας πως το θέατρο παραμένει ζωντανό, ανήσυχο και βαθιά παρόν στην πολιτιστική ζωή της πόλης, είτε έρχεται από… εντός της, είτε ως φιλοξενούμνο «προϊόν».
Από υπαρξιακά ερωτήματα και πολιτικές αγωνίες μέχρι ιστορίες μνήμης, ταυτότητας και σώματος, η Θεσσαλονίκη μετατρέπεται και πάλι σε ένα ανοιχτό θεατρικό εργαστήριο για εκείνους που θέλουν να μάθουν, να νιώσουν, να απολαύσουν.
Για όσους αγαπούν το θέατρο, αυτή η εβδομάδα είναι μια ακόμη αφορμή για να γεμίσουν τα βράδια τους με παραστάσεις, συναντήσεις και δυνατές σκηνικές εμπειρίες. Έξι διαφορετικές παραγωγές, έξι ξεχωριστές ματιές και πολλές αφορμές για συζήτηση μάς καλούν να βρεθούμε ξανά στις πλατείες και τα φουαγιέ των θεάτρων.
Ραντεβού στις σκηνές της πόλης λοιπόν και αυτή την εβδομάδα.
«Καλή Καλό – Μια ζωή θεατρίνα» στο Θέατρο Αμαλία | Από 02/02
Η παράσταση «Καλή Καλό – Μια ζωή θεατρίνα», ένα νέο θεατρικό έργο της Στεργιάνας Τζέγκα σε σκηνοθεσία Πέτρου Παπαζήση, έρχεται στη σκηνή του Θεάτρου Αμαλία φωτίζοντας με τρυφερότητα και μουσική μια εμβληματική μορφή του ελληνικού θεάτρου. Με αφετηρία τη ζωή της θρυλικής Καλής Καλό, η παράσταση ξεδιπλώνει έξι δεκαετίες θεατρικής ιστορίας, από τα μπουλούκια του περασμένου αιώνα και τη μάντρα του Αττίκ έως τις μεγάλες επιθεωρήσεις που τη σημάδεψαν ως πρωταγωνίστρια.
Επί σκηνής, οι Αλκυόνη Θηλυκού, Άννα Μαρία Γάτου και Γιώργος Κωνσταντίνου, με τη ζωντανή μουσική του Νίκου Βρύζα, ζωντανεύουν μια διαδρομή γεμάτη αγώνες, λάμψη και αντοχή, μέσα από μια δραματουργική επεξεργασία που υπογράφουν η Αλκυόνη Θηλυκού, ο Πέτρος Παπαζήσης και η Στεργιάνα Τζέγκα. Οι παραστάσεις ξεκινούν από τις 2 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15.
Εισιτήρια: MORE
«Τοπικοί Τροπικοί» στο Θέατρο Αμαλία | Από 05/02
Η παράσταση «Τοπικοί Τροπικοί» του Μάριου Χατζηπροκοπίου, σε σκηνοθεσία Κορίνας Βασιλειάδου, μας μεταφέρει στην Αθήνα της δεκαετίας του 1920, σε μια ιστορία εξορίας, μνήμης και απόκρυφης επιθυμίας. Ο Alexandro Jorge de Carvalho de Polites, γιος του πατριάρχη της ελληνικής λαογραφίας Νικόλαου Γ. Πολίτη, εκδιώκεται από την πατρική εστία και αποκληρώνεται, παίρνοντας μαζί του δύο πουγκιά χρυσές λίρες και έναν φάκελο με τις «Απόκρυφες Εκλογές από τα Τραγούδια του Ελληνικού Λαού» — μια απαγορευμένη ανθολογία που ο πατέρας του είχε φροντίσει να κρατήσει στο σκοτάδι.
Επί σκηνής, το φωνητικό σύνολο Πλειάδες —Αλίκη Ατσαλάκη, Στέλλα Γκρήγκοβιτς, Ειρήνη Κυριακού (φωνή, τσέλο) και Γεωργία Τέντα (φωνή, μαρίμπα)— μαζί με τον Βασίλη Τρυφουλτσάνη, συνθέτουν ένα υβριδικό μουσικοθεατρικό τοπίο, όπου η αφήγηση, η φωνή και ο ήχος γίνονται φορείς ιστορίας και ρήξης. Τη σκηνοθεσία, δραματουργία και επιμέλεια του σκηνικού χώρου υπογράφει η Κορίνα Βασιλειάδου, ενώ οι παραστάσεις ξεκινούν από τις 5 Φεβρουαρίου, Πέμπτη έως Κυριακή στις 21:00.
Εισιτήρια: MORE
«Faust » στο Θέατρο Αυλαία | Από 06/02
Το Θέατρο του Άλλοτε συνεχίζει τη σταθερή του συνομιλία με κορυφαία κείμενα της παγκόσμιας λογοτεχνίας και αυτή τη σεζόν καταπιάνεται με ένα από τα πιο σκοτεινά και απαιτητικά έργα της δραματουργίας: τον «Faust» του Johann Wolfgang von Goethe. Όχι ως μια ακόμη αφήγηση, αλλά ως ένα ανοιχτό φιλοσοφικό πεδίο, ένα έργο που αντιστέκεται σε κάθε οριστική ερμηνεία και επιστρέφει διαρκώς στο βασανιστικό ερώτημα της ανθρώπινης επιθυμίας, της γνώσης και του ορίου.
Η παράσταση προσεγγίζει τον Faust ως «έργο υπό κατασκευή», τοποθετώντας συνειδητά τη θεατρική πράξη σε μια ενδιάμεση κατάσταση, ανάμεσα στην πρόβα και το ολοκληρωμένο αποτέλεσμα. Οι ηθοποιοί και η σκηνοθέτρια βρίσκονται επί σκηνής σαν να βρίσκονται μέσα στη διαδικασία της δημιουργίας: μπαίνουν και βγαίνουν από ρόλους, διακόπτουν, επαναλαμβάνουν, αποτυγχάνουν και ξαναδοκιμάζουν. Το κοινό δεν παρακολουθεί απλώς μια ιστορία, αλλά τη γέννησή της — τη στιγμή που το θέατρο εκτίθεται, διαλύεται και επαναπροσδιορίζεται μπροστά στα μάτια του.
Σε σκηνοθεσία Βαρβάρας Δουμανίδου και μετάφραση Πέτρου Μάρκαρη, η παράσταση παρουσιάζεται στο Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136, Πλατεία ΧΑΝΘ) με ένα πολυπληθές σύνολο ηθοποιών. Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται Παρασκευή 6 & 13 Φεβρουαρίου στις 21:00, Σάββατο 7 & 14 Φεβρουαρίου στις 21:00 και Κυριακή 8 & 15 Φεβρουαρίου στις 19:00. Η διάρκεια είναι 110 λεπτά, με γενική είσοδο 16€ και μειωμένο 14€.
Εισιτήρια: ticketservices
«Αγώνες και μεταμορφώσεις μιας γυναίκας» στο Θέατρο Κολοσσαίον | Από 06/02
Το έργο «Αγώνες και μεταμορφώσεις μιας γυναίκας» του Εντουάρ Λουί ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα από τις 6 Φεβρουαρίου 2026, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Σωτηρίου, φέρνοντας στη σκηνή ένα βαθιά συγκινητικό και πολιτικό χρονικό γυναικείας επιβίωσης. Πρόκειται για την πορεία μιας γυναίκας που από την καταπιεστική επαρχία έως τη σκληρή καθημερινότητα παλεύει να ακουστεί, να αντέξει και τελικά να υπάρξει, μέσα σε έναν κόσμο που της έμαθε από νωρίς τη σιωπή.
Το έργο μιλά με ωμότητα και τρυφερότητα για τα φύλα, τις κοινωνικές τάξεις, τη μητρότητα, τη βία και την ανάγκη για ελευθερία, υπενθυμίζοντας πως το να είσαι γυναίκα δεν είναι δεδομένο αλλά ένας διαρκής αγώνας και μια συνεχής μεταμόρφωση. Ο Εντουάρ Λουί, ένας από τους πιο επιδραστικούς συγγραφείς της σύγχρονης γαλλικής λογοτεχνίας, υπογράφει ένα αυτοβιογραφικό κείμενο υψηλής έντασης, τιμώντας τη μητέρα του και φωτίζοντας τα κοινωνικά και πολιτικά στρώματα που καθορίζουν τις ζωές των γυναικών.
Στη σκηνή του Θεάτρου Κολοσσαίον (Λεωφ. Βασ. Όλγας 150, Θεσσαλονίκη), τους ρόλους ερμηνεύουν η Ελένη Κοκκίδου και ο Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος, σε μετάφραση Στέλλας Ζουμπουλάκη και διασκευή–σκηνοθεσία Αλέξανδρου Σωτηρίου. Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00, με διάρκεια 90 λεπτά.
Εισιτήρια: MORE
«Το Καμ Μπακ – Η κωμωδία της μνήμης» στο Θέατρο Τ | Από 06/02
Η φρενήρης κωμωδία «Το Καμ Μπακ – Η κωμωδία της μνήμης» του Βασίλη Κατσικονούρη, σε σκηνοθεσία Γιάννη Μαυρόπουλου, ανεβαίνει από τις 6 Φεβρουαρίου 2026 στη σκηνή του Θεάτρου Τ, ισορροπώντας με μαεστρία ανάμεσα στο γέλιο και τη συγκίνηση. Στο κέντρο της ιστορίας, ένας φιλόδοξος δημοσιογράφος κρατά στα χέρια του ένα DVD με αποδείξεις για ένα πολιτικό σκάνδαλο που απειλεί να τινάξει στον αέρα το Πανελλήνιο — μέχρι τη στιγμή που, από σατανική σύμπτωση, το ντοκουμέντο καταλήγει σε μια γυναίκα με αρχόμενη άνοια, μετατρέποντας την αλήθεια σε ένα επικίνδυνα εύθραυστο παιχνίδι μνήμης και λήθης.
Μεγαλοστελέχη καναλιών, παραδόπιστοι δημοσιογράφοι, καθημερινές γυναίκες με εμμονή στη Eurovision και «φουσκωτοί» έτοιμοι για όλα μπλέκονται σε ένα κωμικοτραγικό γαϊτανάκι από παρεξηγήσεις, ανατροπές και γρήγορους ρυθμούς, απόλυτα συντονισμένο με την ελληνική πραγματικότητα. Επί σκηνής, οι Γιάννης Βαγιωνάς, Ανθή Ιωαννίδου, Αλεξάνδρα Κασιούμη και Γιάννης Μαυρόπουλος ζωντανεύουν μια παράσταση διασκεδαστική αλλά και τρυφερά συγκινητική, που μιλά για τη μνήμη, την ταυτότητα και την ανάγκη μιας «επιστροφής» — όχι μόνο στο προσκήνιο, αλλά στα καλύτερα χρόνια του καθενός.
«Vaginahood» στο Ξενοδοχείο ΟΝΟΜΑ | Από 06/02
Η πολυσυζητημένη θεατρική παράσταση «Vaginahood» έρχεται στη Θεσσαλονίκη από τις 6 έως τις 8 Φεβρουαρίου 2026, μετατρέποντας το Ξενοδοχείο Όνομα (Μοναστηρίου 24) σε έναν ανορθόδοξο, ζωντανό θεατρικό χώρο. Έπειτα από διαδοχικά sold out και έντονη δημόσια συζήτηση που άνοιξε όπου παρουσιάστηκε, η παράσταση ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη για τρεις μόνο βραδιές, προτείνοντας μια εμπειρία που ξεφεύγει από τα όρια της συμβατικής θεατρικής σκηνής και εστιάζει στη γυναικεία εμπειρία, το σώμα, την επιθυμία και την ελευθερία.
Στο Vaginahood, πέντε γυναίκες (Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Ζέτα Δούκα, Σόφη Ζαννίνου, Άννα Κουρουπού, Δώρα Χρυσικού) ανεβαίνουν στη σκηνή και αφηγούνται ιστορίες ευαλωτότητας, δύναμης, φόβου και ανυπακοής, σε μια παράσταση αφοπλιστικά ειλικρινή, συγκινητική αλλά και βαθιά απελευθερωτική. Η συγκίνηση συνυπάρχει με το χιούμορ, η εξομολόγηση με τη γιορτή, καθώς οι ηρωίδες «βουτούν» σε σώματα που έχουν πληγωθεί αλλά συνεχίζουν να διεκδικούν χαρά και αυτονομία. Το Vaginahood λειτουργεί σαν ένας συμβολικός τόπος συνάντησης, χωρίς ταμπέλες και «πρέπει», όπου οι ιστορίες που λέγονται συνήθως χαμηλόφωνα αποκτούν δημόσιο χώρο και φωνή.
Μετά το τέλος κάθε παράστασης, το κοινό παραμένει στον χώρο για μουσικά live, drag show και stand up, με διαφορετικούς guest καλεσμένους κάθε βραδιά: Ευσταθία (Παρασκευή 6/2, 21:15), Rainbow Mermaids (Σάββατο 7/2, 21:15) και Εύη Σιαμαντά (Κυριακή 8/2, 20:00). Η διάρκεια της παράστασης είναι 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα, ενώ ακολουθεί live περίπου 60 λεπτών με ενδιάμεσο διάλειμμα 15’. Τα εισιτήρια διατίθενται σε προπώληση από 22€ έως 38€ (ελάχιστη κατανάλωση ποτού 12€) μέσω ticketservices.gr και τηλεφωνικά, σε μια εμπειρία που μετατρέπει το ξενοδοχείο από χώρο περάσματος σε τόπο μνήμης, επιθυμίας και συλλογικής αφήγησης.
Εισιτήρια: ticketservices
